Bertrand Chamayou, pianiste toulousain de stature internationale, captive son public par son jeu flamboyant et son engagement artistique. Son répertoire, d'une universalité rare, lui permet de naviguer avec aisance à travers les époques, du baroque aux créations contemporaines les plus audacieuses. Ses récitals sont de véritables défis qu'il relève avec une virtuosité éblouissante, mettant toujours sa technique au service de la musique et de son expression.
Un Artiste Toulousain d'Envergure Internationale
Chaque retour de Bertrand Chamayou dans sa ville natale est un événement culturel majeur. Son universalité lui permet d’aborder tous types de musique, de la période baroque à la plus actuelle des productions contemporaines. Le soliste ne recule devant aucun type de défi.
Récital à la Halle aux Grains : Un Défi Relevé avec Brio
Dans le cadre de la saison des Grands Interprètes, le pianiste a offert à la Halle aux Grains un récital conçu comme un défi musical. Son jeu flamboyant a déclenché un véritable triomphe de la part d’un public conquis aussi bien par l’exigence du programme musical que par l’engagement de son interprète. Bertrand Chamayou confirme là l’ampleur de son statut d’artiste international de premier plan.
Le récital toulousain révèle une recherche sur les sources auxquelles l’art de Ravel s’est abreuvé. Le cœur battant du programme est consacré aux pièces les plus emblématiques du compositeur basque, précédées et suivies de partitions inspirées de spécificités évocatrices proches. L’extrême virtuosité occupe une place prépondérante dans cette succession d’œuvres intensément liées. Si Bertrand Chamayou franchit avec une aisance éblouissante tous les obstacles techniques, il sait parfaitement mettre cette virtuosité au service de la musique et de son pouvoir d’expression. Son jeu soigne avec finesse les détails de chaque étape, autant qu’il en conduit la grande ligne générale.
Programme du Concert
Le concert s'articule autour d'œuvres de Liszt, Ravel et Balakirev, offrant un panorama de virtuosité et de profondeur émotionnelle.
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- F. Liszt : Légende n°2, St François de Paule marchant sur les flots
- M. Ravel : Miroirs / Gaspard de la nuit
- M. Balakirev / M. Glinka : L’Alouette
- M. Balakirev : Berceuse
Liszt : L'Ouverture Flamboyante
La Légende n° 2 « Saint-François de Paule marchant sur les flots », de Franz Liszt, ouvre le concert, jouant le rôle d’un prélude flamboyant. L’ardente prière s’y exprime avec ferveur au sein d’un déferlement liquide aussi impressionnant que tempétueux.
Ravel : Miroirs et Gaspard de la Nuit, Un Voyage au Cœur de l'Âme
L’épisode consacré à l’œuvre de Maurice Ravel s’ouvre alors sur les cinq pièces qui composent le recueil des Miroirs. De l’agitation de Noctuelles aux vibrations lumineuses de La vallée des cloches, la poésie la plus intense et la plus diverse du jeu de l’interprète irrigue autant l’ombre d’Oiseaux tristes que la houle d’Une barque sur l’océan ou encore l’ardeur rythmique et caricaturale d’Alborada del grazioso.
Le triptyque de Gaspard de la nuit, ouvre la seconde partie du récital. Composé d’après le recueil de poèmes en prose d’Aloysius Bertrand, il constitue probablement la partition la plus exigeante de toute l’œuvre pianistique de Ravel. Après Ondine et son évocation renouvelée de l’élément liquide, Le Gibet, sombre méditation macabre, est suivi du presque injouable Scarbo dans lequel Ravel s’était fixé le défi de dépasser la virtuosité déjà redoutable de l’Islamey de Balakirev que l’on retrouvera en fin de concert. Bertrand Chamayou, non seulement assume avec panache l’incroyable déploiement technique de toute la partition, mais il y explore avec finesse toutes les subtilités expressives. Une ovation unanime salue d’ailleurs la performance.
Balakirev : Clôture Russe et Hommage à Perlemuter
C’est à Mili Balakirev que revient de conclure ce voyage. Les deux premières pièces apaisent quelque peu la tension déployée précédemment. L’Alouette, une transcription virtuose d’après la mélodie populaire relevée par Mikhael Glinka, est suivie de la Berceuse en en ré bémol majeur dans laquelle Balakirev ne se prive pas d’animer quelques éléments percutants.
C’est sur la « fantaisie orientale » Islamey que se referme ce programme particulièrement exigeant. Réputée comme étant l’une des partitions les plus redoutables de tout le répertoire pour piano seul, cette évocation semble réservée aux pianistes les plus téméraires… ou les plus inconscients ! A coup sûr, Bertrand Chamayou fait partie de la première catégorie. Il déploie dans cette exécution éblouissante un véritable feu d’artifice de couleurs et de rythmes qui finira par déchaîner l’enthousiasme de l’ensemble du public. Une ovation debout provoque une succession de retour du pianiste sur le plateau de la Halle aux Grains. Jusqu’à sa prise de parole dans laquelle il témoigne de sa joie de se retrouver dans SA ville. Il évoque aussi la mémoire du grand pianiste Vlado Perlemuter (1904-2002), qui a pu lui transmettre l’esprit de Ravel avec lequel il a travaillé dans sa jeunesse. Bertrand Chamayou joue alors, en hommage à son grand aîné, Jeu d’eaux, de Ravel, comme pour boucler la boucle.
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"Good Night" : Un Album de Berceuses Intimes et Révélatrices
« Je suis insomniaque. Et j’avoue en tirer un certain plaisir, au fond. » Ces mots de Bertrand Chamayou ouvrent le commentaire qui accompagne le nouvel album-récital du grand pianiste toulousain, album sobrement intitulé « Good Night » ! On connaît la curiosité de cet artiste attachant qui s’intéresse à tous les répertoires musicaux et pianistiques. Cette fois, il réunit sous le thème évocateur de la berceuse un florilège de pièces de compositeurs de tous horizons. L’écoute continue de ce programme original se révèle particulièrement appropriée aux circonstances actuelles de repliement sur soi et génère un bien-être intérieur particulièrement bénéfique. Tendresse, intériorité, douceur se manifestent alternativement ou conjointement dans cette série de miniatures dont l’interprète s’attache à dégager une ligne directrice, une certaine continuité au-delà des différences de styles. Et la diversité des compositeurs sollicités, pas moins de quinze répartis sur les XIXème et XXème siècles, confère à ce voyage une riche palette de couleurs, de rythmes et d’harmonies.
Un Voyage Nocturne et Émotionnel
L'album "Good Night" est plus qu'une simple collection de berceuses ; c'est un voyage intime au cœur de la nuit, explorant les émotions et les sensations qui accompagnent le sommeil. Chamayou y déploie une sensibilité à la fois pudique et émouvante, créant un espace de calme et de réflexion.
Bertrand Chamayou souligne que « Dans le moment de l'endormissement se glissent des entrelacs de sentiments », et que « la Berceuse exprime, derrière son apparente simplicité, la quintessence de l'âme humaine ». À travers ces courts morceaux, s'écrit une musique plus profonde qu'anecdotique.
Morceaux Choisis et Découvertes
Le disque propose un savant florilège de berceuses, incluant des pièces connues et des découvertes plus rares.
- Johannes Brahms : Wiegenlied (Berceuse)
- Franz Liszt : Berceuse
- Leoš Janáček : Dobrou noc ! (Bonne nuit !) extraite du cycle Sur un sentier recouvert
- Sergei Lyapunov : Berceuse d’une poupée et Berceuse
- Mily Balakirev : Berceuse
- Frédéric Chopin : Berceuse op.57
- Edvard Grieg : Berceuse
- Ferruccio Busoni : Berceuse (1909)
- Heitor Villa-Lobos : La Petite Pauvre (La Poupée de chiffon)
- Mel Bonis : La Toute Petite s'endort
- Helmut Lachenmann : Berceuse (1963)
- Bohuslav Martinů: Film en miniature
La berceuse explore bien des états, de la fantaisie à la magie, en tout cas de l'onirisme. La chasse aux trésors à laquelle s'est livré Chamayou l'illustre dans un panel d'autres pièces peu connues. Ainsi de Janáček, la tendre ''Good Night !'', tirée de l'album Sur des sentiers recouverts, ou de Martinů, celle extraite du morceau Film en miniature de 1925, d'une douceur presque morbide. Avec la Berceuse de Grieg on entre de plain-pied dans le fantastique « avec un bref épisode convoquant les gnomes et les elfes ». La Berceuse de Busoni (1909) a un côté étrange presque halluciné. Villa-Lobos, au contraire, avec ''La Petite Pauvre (La Poupée de chiffon)'', distille une naïveté qui semble faire fuir le sommeil. ''La Toute Petite s'endort'' de la compositrice Mel Bonis est presque le prototype du morceau mélancolique conduisant insensiblement dans les bras de Morphée. Sur le même thème, la ''Berceuse d'une Poupée'' de Liapounov est proprement féerique. Balakirev « passe de la douceur à l'effroi dans une berceuse traversée par le cauchemar d'une marche funèbre », au fil d'un discours tour à tour intime et ample.
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Un Album Conçu avec Soin et Intention
Bertrand Chamayou a enregistré ce disque sur son propre Steinway D, dans la chapelle de Conflans, à Charenton-le-Pont. Les séances nocturnes ont créé une ambiance propice à cette mosaïque de berceuses. Il a travaillé avec le même ingénieur du son que Glenn Gould, cherchant à créer un lieu d’expérimentation et de création pour bâtir quelque chose en studio sur le long terme.
Chamayou : Un Artiste Engagé et Innovant
Bertrand Chamayou est un artiste qui ne cesse de se renouveler, explorant de nouveaux répertoires et de nouvelles approches musicales. Son intérêt pour le streaming et les albums concepts témoigne de son désir de connecter avec un public plus large, tout en maintenant un niveau d'exigence artistique élevé. Il souhaite que tous les formats enregistrés reflètent son travail, incluant la création et la musique du XXe siècle.
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