La berceuse des Caraïbes, bien plus qu'une simple mélodie pour endormir les enfants, est un reflet profond de l'histoire, de la culture et des influences diverses qui ont façonné cette région. Cet article explore les origines de ces berceuses, leurs caractéristiques uniques et leur signification culturelle.
Berceuses Traditionnelles et Identité Culturelle
Les berceuses des Caraïbes sont imprégnées des accents et des héritages multiples qui composent la culture de cette région. Comme le souligne Mercedes Alfonso, la langue utilisée dans ces chants est « chantante » et reflète les diverses influences culturelles. Elle explique qu'à Cuba, chanter des berceuses est une pratique naturelle, apprise dès l'enfance en écoutant les mères, les grands-mères et les voisins.
L'Influence Linguistique et Culturelle
Les berceuses des Caraïbes témoignent d'un riche mélange linguistique et culturel. Les lecteurs hispanophones peuvent remarquer les accents créolisés de l'espagnol cubain, qui incorpore des éléments de diverses langues parlées dans les Caraïbes depuis le XVIe siècle. Ces langues incluent le castillan, l'anglais, le français, ainsi que des traces d'anciennes langues amérindiennes et de dialectes Yoruba.
Un exemple frappant de cette influence est la transformation du mot « duerme » (dort) en « drume », ainsi que l'utilisation de termes liés au culte des Orishas, qui structure les pratiques religieuses des peuples Yoruba, telles que la Santeria à Cuba, l'umbanda autour de Rio de Janeiro ou le candomblé dans le Nord du Brésil.
« Drume Negrita » : Une Berceuse Emblématique
La berceuse « Drume Negrita », attribuée au pianiste et compositeur Eliseo Grenet, est un exemple emblématique de la musique caribéenne. Cette chanson a été reprise de nombreuses fois, notamment dans le monde du jazz. Une question demeure : existe-t-il un lien entre « Drume Negrita » et la berceuse « Duerme Negrito », popularisée par Atahualpa Yupanqui ?
Lire aussi: Paroles de la Berceuse Pirate des Caraïbes
« Duerme Negrito » : Une Berceuse Traditionnelle d'Amérique Latine
« Duerme Negrito » est une berceuse traditionnelle d'auteur anonyme, collectée et interprétée par Atahualpa Yupanqui et Mercedes Sosa, qui l'ont rendue célèbre en Amérique du Sud. Selon Yupanqui, il s'agit d'une vieille chanson traditionnelle chantée par une femme de couleur qu'il a entendue à la frontière entre le Venezuela et la Colombie. Les paroles font référence aux conditions de vie et de travail misérables des esclaves dans les champs de café.
Cette berceuse, transmise de génération en génération, a bercé de nombreux enfants en Amérique latine. Les paroles, en espagnol et en français, évoquent une mère travaillant dur dans les champs pour subvenir aux besoins de son enfant. La menace du « diable blanc » est utilisée pour inciter l'enfant à dormir.
Berceuses et Musiques Migrantes
Le Collectif Musiques, Territoires et Ruralité (CMTRA) a mis en lumière les nombreuses berceuses collectées auprès des habitants-musiciens de la région. Ces berceuses font partie du fonds Musiques migrantes de Villeurbanne, qui comprend des enregistrements émouvants comme celui d'Alba Hesso, une femme kurde qui chante une berceuse appelée « Lorî ».
« Lorî » : Une Berceuse Kurde
« Lorî » signifie « dors » en kurde. Bien qu'elle soit traditionnellement utilisée pour endormir les enfants, cette berceuse peut également revêtir les traits d'une lamentation, exprimant la douleur, la nostalgie ou les difficultés. Les femmes kurdes chantent ces lamentations lors de diverses occasions, comme les décès, les mariages ou les moments du quotidien. Selon l'ethnomusicologue Estelle Amy de la Breteque, les berceuses et les lamentations sont des chants d'expression solitaire, où les femmes expriment l'absence d'un parent ou d'un mari, ou évoquent un Kurdistan mythique.
Berceuses en Patois Franco-Provençal
Le CMTRA propose également l'écoute de plusieurs versions d'une même berceuse en patois franco-provençal, connue sous les titres de « Soin soin », « Son son » ou « Som som ». Ces versions, originaires du département de la Loire, partagent le format d'une berceuse et sont issues du fonds sonore du CMTRA. La traduction la plus répandue est : « Sommeil, sommeil, viens, viens, viens. Ici, “la mami” désigne “Le petit”. »
Lire aussi: Pourquoi chanter des berceuses à votre bébé ?
Le Fauteuil de Planteur : Un Meuble Caribéen Emblématique
L'univers mobilier caribéen, en particulier pendant la période coloniale, est caractérisé par un mélange de styles, de matériaux et d'influences. Le fauteuil de planteur, souvent en acajou ou en poirier pays, est un meuble emblématique de cette époque. Son cannage en rotin témoigne de l'histoire des îles coloniales.
Ce fauteuil, influencé par le rocking-chair anglais, est devenu une berceuse caractéristique des Antilles. Il se distingue par ses bras amovibles, conçus pour accueillir les jambes. Bien que ses origines soient plus britanniques que françaises, il s'est acclimaté aux chaleurs des Caraïbes et est devenu un symbole de la douceur de vivre antillaise.
Berceuses Subversives : Une Analyse de « Duerme Negrito », « Canción de Cuna Para Dormir a Un Negrito » et « Canción de Cuna Para Despertar a Un Negrito »
Une analyse de trois textes latino-américains - « Duerme Negrito », « Canción de cuna para dormir a un negrito » d'Ildefonso Pereda Valdès et « Canción de cuna para despertar a un negrito » de Nicolás Guillén - révèle leur potentiel subversif. Ces berceuses, tout en s'inscrivant dans le genre traditionnel, en subvertissent parfois les modalités formelles et thématiques.
Ces textes mettent en scène l'enfant noir comme représentant d'une communauté afro-latino-américaine opprimée par le système esclavagiste et son héritage socio-économique. La berceuse devient alors un outil pour renverser les modèles établis, tant au niveau de ses caractéristiques propres qu'au niveau des modèles sociétaux.
La Berceuse : Un Objet Musical, Social et Littéraire
La berceuse est un objet musical, social et littéraire particulier, de par sa fonction potentiellement cathartique. L'adulte peut y exprimer ses doutes et ses malheurs, faisant de l'enfant un confident involontaire. Ce type de berceuse, où le chanteur utilise l'enfant comme confident, est appelé « singing inwards lullabies » par la chercheuse Leslie Daiken.
Lire aussi: Analyse musicale de La Reine des Neiges
La berceuse permet également à l'énonciateur de configurer une vision du monde particulière et de la transmettre à l'enfant, reflétant à la fois son expérience personnelle et les valeurs de sa communauté culturelle.
Caractéristiques Formelles de la Berceuse-Type
Pour atteindre son objectif d'apaiser et d'endormir l'enfant, la berceuse-type obéit à un ensemble de caractéristiques formelles reconnaissables :
- Brièveté : Les berceuses sont généralement courtes.
- Structure répétitive : La répétition, combinée au balancement, génère une monotonie qui facilite le sommeil.
- Circularité : La présence de refrains, de parallélismes et de réitérations renforce cette impression de monotonie.
- Rythme régulier : Le rythme est primordial pour accentuer la monotonie.
Thèmes des Berceuses
Les thèmes des berceuses sont souvent liés à leur fonction d'endormissement :
- Invitation au sommeil : Invoquer le sommeil, convoquer des figures spirituelles ou demander à l'enfant de s'endormir.
- Menace-récompense : Opposer des menaces extérieures à l'amour et à la protection maternels, ainsi qu'à des promesses de récompenses.
- Louanges : Faire l'éloge des qualités du bébé.
Certains thèmes sont associés à l'énonciateur et au rôle cathartique de la berceuse, exprimant les sentiments et les émotions de l'adulte :
- Expectatives optimistes : Espérer un futur merveilleux pour l'enfant ou le chanteur.
- Difficultés matérielles : Évoquer la pauvreté, la famine ou la surcharge de travail.
- Situation personnelle : Aborder l'absence du père, la solitude ou la mort de la mère.
- Activités quotidiennes : Décrire les activités du chanteur, soit de manière neutre, soit de manière négative (pour s'en plaindre), soit de manière positive (pour tranquilliser l'enfant).
Berceuses et Contexte Socio-Économique de l'Esclavage et du Post-Esclavage
Les trois textes analysés s'inscrivent dans le contexte socio-économique de l'exploitation des populations noires latino-américaines, depuis l'esclavage jusqu'à ses héritages. Pendant la période esclavagiste, les esclaves ont développé des moyens de résistance, dont les chants, les danses et les autres manifestations culturelles, qui leur permettaient de s'affirmer en tant qu'êtres humains et en tant que communauté.
Après l'abolition de l'esclavage, les populations noires ont continué à être victimes de discrimination et de marginalisation. Les berceuses de cette époque témoignent de cette réalité, tout en exprimant l'espoir d'un avenir meilleur.
Analyse Spécifique des Trois Berceuses
- « Duerme Negrito » : Cette berceuse caribéenne est une manifestation de la culture née du métissage des traditions africaines et européennes. Elle évoque les conditions de vie difficiles des esclaves et la menace du « diable blanc ».
- « Canción de cuna para dormir a un negrito » : Ce poème d'Ildefonso Pereda Valdès fait référence à l'esclavage comme un passé révolu, mais constate la persistance de la discrimination.
- « Canción de cuna para despertar a un negrito » : Ce poème de Nicolás Guillén, publié dans le contexte de la Révolution cubaine, met en scène l'insubordination du peuple afro-américain.
Le Système Dialectique de Menace-Récompense
Dans les berceuses-types, le système dialectique de menace-récompense est souvent utilisé pour endormir l'enfant. Les menaces font écho à des peurs universelles, comme la correction physique ou la crainte d'être emporté par un être terrifiant. Le « diable blanc » est une figure menaçante qui apparaît dans « Duerme Negrito » et « Canción de cuna para dormir a un negrito ».
L'expression « diable blanc » inverse la représentation médiévale des démons, traditionnellement incarnés par des hommes noirs. Dans la tradition biblique, la couleur noire est associée au deuil et au péché, tandis que la couleur blanche symbolise la lumière et la pureté.
tags: #berceuse #des #caraibes #origine